John Cassavetes et le féminin: décryptage du regard d’un cinéaste

Dès les premières images, les films de John Cassavetes nous déconcertent, puis nous fascinent par leur originalité. Non seulement nous sommes rapidement plongés dans une histoire souvent difficile à saisir immédiatement, mais ses personnages présentent des particularités que l’on retrouve dans tous ses films : ils ne sont pas vraiment présentés ou situés dans une histoire, ils ne renvoient pas à une intériorité psychologique mais à une vérité de l’instant en accord avec la situation qu’ils subissent ou déclenchent, ils se cherchent constamment, sans assise logique, se constituant dans l’acte même de jouer comme s’il n’y avait pas d’intention au départ. Le statut du langage même est questionné, car les personnages de Cassavetes parlent beaucoup mais disent peu de choses, comme si les mots avaient peu de poids, les conversations sont parfois sans objet, comme si les personnages ne se reconnaissaient pas dans l’expression verbale par nature normative ou contraignante. La parole est donnée au corps qui devient d’une immédiateté absolue et possède une grande liberté de mouvement. Cassavetes filme ses personnages avec une grande proximité qui n’a rien à voir avec le voyeurisme car il s’accompagne  d’une immense pudeur.